helenagarciasagarra@gmail.com @soc_helena Arxiu








soc_helena
Dissenyadora gràfica: 

gaudeixo,             embogeixo,
unifico        i           trenco.



Educació: 

EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona, Grau en Diseny Gráfic (2021-2025)

BAU Universitat d’Art i Disseny, Postgrau en 
Packaging Design (2025-2026)

B2 Anglès

Experiencia:
Principi Estudi (Febrer 2026 —  Actualitat)

Basora Studio (Gener 2025 — Maig 2025)

Workshop Camper + Eina 2025

Freelance (Gener 2025 — Actualitat)

Col·laboració boses Atmetller Origen 
(Setembre 2025 - Desembre 2025)

Premis:

Participació Festival Brut (Octubre 2025)





FRACTURA
SAVINA
LES GRANDS BUFFETS
DORIAN GRAY
FOR SALE
PANARRA
GROTESK
JEPICA
TABIS
ESQUERDES D’IMPULS
2025
2024
2025
2024
2025
2024
2024
2024
2025
2023












Aquest projecte investiga l’error intencionat com a recurs creatiu i comunicatiu dins del disseny gràfic. En un context dominat per la perfecció i la uniformitat visual, es reivindica l’error com a eina capaç de trencar normes, generar significat i obrir noves formes d’expressió.
La proposta es construeix a partir d’un manifest de deu principis que exploren el potencial estètic, conceptual i narratiu de l’error. Cada punt s’ha traduït visualment mitjançant processos manuals i digitals que posen en tensió control i accident, norma i desviació.








1. L’error no és un mitjà: és el fi. 
No cal que compleixi cap funció.


2. L’error intencionat o espontani, trenca, però també construeix.
 

3. En l’error resideix una bellesa 
que no es pot replicar.


4. L’error desafia la funcionalitat. 
No ha de ser útil ni coherent. 



5. L’error transgredeix les normes 
i ens obliga a mirar d’altra manera. 

6. El disseny busca harmonia i 
l’error la troba en el caos. 



 7. L’error incomoda perquè 
no és eficaç en la comunicació. 


8. L’error busca expressar 
i trencar amb la norma. 



9. L’error obre nous llenguatges 
i nous significats en la comunicació. 


10. L’error no és una limitació
del disseny, és una extensió.





El projecte es materialitza en tres peces: una publicació principal que desenvolupa el manifest, una publicació d’arxiu que documenta el procés experimental a través d’escanejos, i un conjunt d’originals que evidencien la dimensió material i irrepetible del treball. 



PEÇA FRACTURA



El resultat defensa l’error no com una fallada, sinó com una extensió del llenguatge visual i una via per generar identitat gràfica.





  




PEÇA ARXIU










PEÇES DE FRACTURA




Exposició del Projecte Fractura






Tutors:  Laia Clos
          Pilar Gorriz
          Javier Pereda









Savina és un vi ecològic de Formentera. La seva imatge representa l’arbre formenterenc, la savina, emblemàtica per recargolar-se en el seu propi tronc degut a la llevantada. Junt amb les insígnies mediterrànies que caracteritzen l’illa.

Redisseny de l’etiqueta que en aquest cas es recaragola per tota la botella, deixant el gest 
de la mateixa savina.







 



















Projecte gràfic per a “Les Grands Buffets”, un restaurant situat a Narbona i reconegut pel seu concepte d’abundància gastronòmica.


El treball parteix de la idea d’anar més enllà del menjar i centrar-se en tot allò que fa possible l’experiència d’un buffet: la gran quantitat de coberts, plats, gots i altres elements que s’utilitzen diàriament. Aquesta abundància material sovint passa desapercebuda, però és essencial per entendre l’escala i la complexitat del lloc.



Visualment, el projecte manté un equilibri entre l’excés i l’ordre, buscant reflectir també l’elegància i el caràcter cuidat del restaurant. La composició i els materials gràfics reforcen aquesta dualitat: opulència i sofisticació.







Projecte compartit: 
Judit Abad i Aina López
















































Projecte de packaging inspirat en la novel·la d’Oscar Wilde, que explora la bellesa, la corrupció i la decadència a través de tres etapes: Beautiful, Perverse i Obscure. El concepte d’erosió com a metàfora del pas del temps i la degradació moral del personatge






Es tradueix visualment en un desgast progressiu dels materials i la tipografia. El resultat és un disseny elegant però inquietant, que combina textures, acabats i formes per reflectir la dualitat entre aparença i decadència interior.













































“FOR SALE” és un projecte crític que reflexiona sobre la realitat dels joves dissenyadors gràfics en el seu inici al món laboral. Aquesta proposta pren la forma d’una revista conceptualitzada com un catàleg de joguines, però amb un enfocament reivindicatiu: en lloc de joguines, s’hi presenten becaris i dissenyadors amb poca experiència.





El seu objectiu principal és evidenciar com, 
en entrar al mercat laboral, sovint som percebuts com a productes intercanviables, desproveïts de la nostra individualitat, creativitat i potencial. La metàfora del "catàleg" destaca la tendència de les empreses a valorar-nos només pel nostre ús pràctic, tractant-nos com a recursos explotables en lloc de professionals amb identitat i aspiracions.














Amb aquesta obra visual i conceptual, es busca generar un diàleg sobre les dinàmiques laborals que vivim i promoure la presa de consciència sobre la importància de respectar, valorar i dignificar la feina dels dissenyadors gràfics, independentment del seu nivell d'experiència.




FOR SALE REIVINDICA EL VALOR HUMÀ DARRERE DE CADA PROFESSIONAL CREATIU I DESAFIA LES ESTRUCTURES QUE PERPETUEN AQUESTES PRÀCTIQUES DESHUMANITZADORES.




Projecte compartit: 
Yasmina Aammouri, Júlia Batlló i Aina López























Panarra és un festival de pa. Celebrem tota la cultura que hi ha darrere d’aquest aliment. Donant-li un aire a la creació i experimentació, sigui amb escultura cuina o disseny.



                           
             






Sempre respectant i tenint en compte que el pa 
és un aliment el qual no s'ha de maltractar 
i malgastar.


Projecte compartit: Judit Abad

     












ESTA REVISTA CONTIENE IMÁGENES QUE PUEDEN RESULTAR SENSIBLES,



GROTESK NO SE HACE 
RESPONSABLE POR LOS POSIBLES 
EFECTOS SECUNDARIOS, 
YA SEAN MENTALES O FÍSICOS. 



"Grotesk" és una revista de fotografia controvertida que aborda els temes de sexe, religió i mort. No nomé busquem crear incomoditat a través de les fotografies, sinó també mitjançant el disseny gràfic, portant al límit les normes establertes de lectura i comprensió. Amb aquesta publicació, volem desafiar les convencions i provocar reflexions profundes en els nostres lectors, tant visual com intel·lectualment.



Projecte compartit: Anna Salines      






























"Jepica" és una identitat corporativa per un food truck especialitzat en pa amb tu, maca, que representa la cultura catalana. Aquest projecte inclou elements tradicionals com una taula de tallar amb instruccions il·lustrades per preparar correctament el pa amb tomàquet, un cetrill per l'oli d'oliva i un porró per beure vi.



“Jepica no és només un food truck, sinó una experiència cultural que permet als clients submergir-se en les tradicions catalanes, celebrant i compartint la seva riquesa.”






PEPA (Jepica, derivat de Joesep i Jep)



















Col·lecció de pòsters per a la marca Maison Margiela, centrada en el model icònic
de sabates Tabi.
El projecte parteix del sistema numèric que utilitza la marca per classificar les seves línies de producte. En aquest cas, es treballa a partir del número 22, corresponent a la col·lecció de calçat per a dona i home. A partir d’aquí, es crea un nou codi visual específic per les Tabi, reinterpretant-lo des d’una mirada gràfica pròpia.








La proposta utilitza tècniques com la serigrafia i l’acabat en transfer per reforçar l’estètica experimental i transgressora de Margiela. Tant els materials com la composició busquen alinear-se amb el llenguatge visual de la marca, mantenint una línia crua, conceptual i deliberadament inacabada.






Projecte compartit: 
Judit Abad i Aina López








ESQUERDES D’IMPULS



Esquerdes d’impuls és un autoretrat on plasmo la meva trajectòria amb el TDA. La transformació dels consells que se'm donaven de petita en l'esquema mental que estructura els meus dies i conté els meus impulsos.




Mostrant un dia complet del 2023. Des del despertar fins la tornada al llit. Minut per minut, emboronant la pagina progresivament en els pics de les esquerdes.

Controlant els impulsos diaris amb normes i repeticions. Fotografiant el descontrol fisic i danyi.





Autoretrat
2003 -2023
























Helena Garcia
helenagarciasagarra@gmail.com
soc_helena